出版書籍

（插畫：麥東記）

再次進入《食字餐桌》奧妙而飢餓的文學餐桌時刻

**請勿空肚閱讀**

57款｜主菜X點心X飲品，

大啖中式、西式、日式文字與影像

跟著食譜，動手配搭

保證愈看愈滋味，愈讀愈餓

這是一本會因為想看文學而令你動身走進廚房的書。

作者延續上一部作品《食字餐桌》的風格與人間情味，並增添更多味道和菜式。本書以食物種類分輯，大大小小的菜餚都承載了不同年代的文學、流行讀物、影視文本的小故事，以及作者與身邊親友學生的溫馨互動時光，讀者可以自行配搭每個餐單：想要湯水的話有療養你的胃的清甜椰菜湯；海鮮部有千百種煮法，總令你滿足的三文魚／鮭魚；粥粉麵飯部有《龍珠》的天津飯或者聖誕限定的火雞粥，加上麥東記插畫，更加令你更垂涎三尺。

如果工作、寫作累了，不如就接通不同的年代，品嚐不同的文字滋味。要是愈讀愈餓不能自拔，就不如自己動手做菜——書中附有小食譜，讓你可以和作者一同留住篇章中一些珍貴的味道和時刻。

推薦語（節錄）

在欲望橫流的美食奇文中，鄒芷茵談飲食，小心翼翼、拿捏分寸，不賣弄不說教，是人間的小清新。

——陳靜宜（飲食作家）

文史見方物，一旦被書寫下來，便成為了歷史，即使那細碎如一日三餐等生活痕跡。芷茵在書中詠歎的各種滋味，自她家出發，及至她自己亦成家，與她自身的歷練、眼界調和，重新被吸收，代謝出屬於她的味道，這些味道，亦是屬於香港的。

——饒雙宜（廚師，文字工作者）

芷茵寫飲食經常與詩文、電影、動漫互文，穿梭對應，召喚啟發，儼然知性隨筆一派。但閱者若讀至最後段落，哲思巧喻、情致餘韻，甚至幾分看透世情的銳利和蒼涼於此綻現，柔軟中帶有堅毅，玫瑰與槍，往往撞擊胸懷，教人久久無法自已。

——林阿炮（台灣飲食文學文化研究者）

鄒芷茵以樸實而溫暖的文字，雕刻少年時代與家人的溫馨時光，記錄成家後與伴侶的互動，速寫教學中與學生的相處，在每個明媚的午後又或黯淡的角落，都有食物相伴。

——郭詩詠（香港文學評論者，香港恒生大學中文系副教授）

「盛宴」是別人常用的比喻，本書寫遍蛋肉湯水海鮮蔬果飲品點心粥粉麵飯，卻說自己只是《小食部》。僅僅三個字，便道破了這批飲食散文的美學──小巧，卻又滋味無窮，享用時不必正襟危坐。

——陳子謙 （香港詩人，專欄作家）

（插畫：何倩彤）

生而為人，我們為情所困，為慾望所困，為肉身所困。

本書所收錄的四個同志短篇小說，書中角色困於不同的處境，或受情感折磨，或隨慾望而行。弔詭的是，肉身受困或可換來短暫的沒有負擔的自由，無拘無束的生活一路行來卻舉步維艱。

「困」是香港同志共同的束縛咒，破咒是本書努力綻放的微光。也許，有毛有翼，方可無拘無束。

推薦語（節錄）

上世紀末，上海興起綿綿、衛慧、木子美等大群『美女作家』的『壞女孩』文學，寫吸毒、酗酒、自殺、墮胎、女同⋯⋯那麼，哲舜就是香港的『壞男孩』帥哥作家了吧？（⋯⋯壞男孩是反叛的，而且敏感又傷感；對世界，對自己，充滿不解與不憤。壞男孩文學反問、反思、反抗著聲色俱厲、義正詞嚴的成人大話。

——蔡元豐（學者，香港浸會大學中文系副教授）

（2023年 9 月重版出來！）

（插畫：何倩彤）

言語盡處，必有意義如地火奔湧

前《Sample》總編輯葉梓誦　第一本個人文集
知識✕感性　科技✕文藝　從未對立

1876年，貝爾發明電話，以嶄新機器接收死後之聲；

1980年，羅蘭．巴特出版《明室：攝影札記》，探討影像如何留存逝者之愛。

關係的斷裂，以及對他者的思念，使科技和文藝發展有了交集。如果說，急速變動的時代，訊息消隱於通信的洪流，嘗試接通未知的另一端，或會有專屬於我們的方式？

從林夕的歌詞切入德希達的理論；

閱讀卡爾維諾、湯姆．麥卡錫的小說；

解構基斯杜化路蘭、濱口龍介的電影；

聚焦羅蘭．巴特的寫作，探討書寫和重讀，如何成為哀悼的出口。

《斷層路徑》（Faultlines）是葉梓誦首本個人文集，收錄31篇散文 / 札記 / 評論，思考溝通、記憶和哀悼等主題。在旁徵博引的同時，仍不乏對香港城市經驗的省察，日常的散步和小巴行程，化作承載情感的對象。

書名的關鍵詞「Fault」標示過錯與缺陷，同樣是指地層之間的斷裂，也是電路上的異常與故障。裂縫鑽深，就抵達意想不到的地方。如是，書名所謂的faultlines，正正指向了錯誤的話語、錯落的地層、錯駁的線路。覺察這些區隔與間隙，就有了跨越的必要。

「若有斷層，也就可以相信，兩端有接通的可能」—或許，碎片化的生活成為交流的阻隔，但若能解讀種種媒介的密碼，則未必不能跨越絕境；靜聽事物的細微雜訊，重組文本的碎片，仍可創造出這世代的抒情路徑。

推薦語（節錄）

「梓誦那些最打動我的文章，在引入了前人知性光芒的同時，並沒有犧牲作者本身敏銳的直覺與感受力；而那些『私人』事件，在他靜默的凝視中，又漸漸地與他自己拉開距離，顯影成另一種存在。」

—謝曉虹（作家，香港浸會大學人文及創作系副教授）

「就算理智接受一段關係就此結束，但胸口所感受到的痛楚——那種被挖空了的，無法適應當下而不斷回望的心情又是怎麼回事？這，或許就是葉梓誦想要透過一整本書的篇幅來分析、理解的感受。」

—陳夏民（逗點文創結社總編輯）

一直都有追看葉梓誦主編、構思前衛的Sample，卻不知道原來他曾寫下這麼多哲思美妙的文章。在這本集子裡，他寫與他一起成長的愛犬『大師』；比較德希達寫貓，更加感人細緻，亦更全面地觸及動物的感受，既富有人與動物糾纏難捨的哲理與情感，又不乏黑色幽默。

——羅貴祥（作家、學者，香港浸會大學人文及創作系教授）

梓誦的散文集《斷層路徑》所敘的是各種文化意象， 從德希達到濱口龍介、從林夕到羅蘭·巴特，寫科學寫鬼魅也寫情感。(……)梓誦之生花妙筆，便是把理論與情感融為一體之文化精粹， 恰巧體現到如此世道，文字仍有力量，文化也是。

——米迦@Happy Kongner（媒體創作者）

《斷層路徑》無疑是廣義的悼亡書，每個篇章都可以視為一封在扭曲地形的大地震後致離去者的瓶中信，既宣示「此曾在」，同時透過指認地震的後遺，建立一套不斷繁衍意義的符號系統。災難過後，所有詞語都沾染了另一重意義，城市佈滿記憶碎片，作者就在我們眼前進行一項重新詮釋每一個詞語的龐大工程。

——徐晞文（翻譯）

葉梓誦將封存在內心實驗室的軟弱男孩投影出來，深情、敏感、孤獨而單純。他似乎在說：這遠不是我的全部，但可以逼近我的最好。最好即是系統，形式銜尾思想。這也有可能會是讀者近年讀到的最好，作者拆散理論，如若當年理論拆散了他。

——沐羽（《煙街》作者，台北國際書展大獎首獎得主） 

回到一切還未發生的第一日前

白雙全、董新果友情推薦！

　　《訊號山劇院》是那個林兆榮的第一本個人結集──那個可能是藝術家、可能是寫作人、可能是演員、可能是巴膠鐵膠行路膠、可能是司機拖頭佬講師⋯⋯的林兆榮。書中走過的路塑造上面那些林兆榮的全部，每個章節都是他生命中重要的劇目，不同的身份輪流上演──或者蕪雜才更接近一個人的真實。

　　點題小說〈訊號山劇院〉中設計系畢業生「啟」步起前女友「夏」（各種意義下的）後塵，成為一個枯燥乏味的劇場管理員，在最青春的日子奮力跟從遊戲規則，就像一艘從未去過自由海域的渡輪。愛情在毫無預警下一去不返，啟唯有與她留下的文件相廝守。「第一日前」則收錄林兆榮的旅行雜文，足跡由本地到全球各處，嬉鬧似乎是出遊主調，卻又無比認真，他以自己作座標畫出世界地圖，鐵道、巴士的獨有交通方式，兼有實用知識及小眾趣味。小故事〈己連拿利〉更用繪本的形式讓香港的街道開口說話。「童軍跳彈床」則是作者的精挑細選《明報》專欄，用笑話紀錄了時代的瘋狂。

　　全書所有圖片皆是林兆榮手繪，一筆一劃將風景畫成劇照。「訊號山劇院」沿路上映的不同章節，一幀幀劇照暗示了角色們的「成長」──畫風愈來愈熟練的啟，由充滿理想變得唯唯諾諾，讀者或者能被逼真的香港夜景畫所欺騙，也能讀出他如何欺騙自己。用藍色原子筆繪下的「童軍跳彈床」隨意又率性，小時候的木顏色筆則描繪出兒童眼中可愛的西半山街景，而穿梭全書畫到嘔血的地圖，則身體力行地表現出作者對城市散步的偏愛。

　　董新果會覺得《訊號山劇院》是愛情故事，白雙全則認為它是天才作者未來十本書的熱身。如林兆榮所說，書裡敘述的時日就像遠古一樣陌生而疏離，如今再回頭看那些「過期的文字」，雖是一些發生在過去、只能在過去的生活拼圖，但在現實中，以閱讀、執迷和凝視，我們或可重新認出那個由虛構而生的現在。

推薦語（節錄）

綜合咁多種能力於一身嘅人應該係一個天才，我覺得做死一份工係嘥咗佢。

—白雙全（藝術家）

若要把生活分成甜與苦，這書對苦澀的方面提及得較多，但如果大家能像作者一樣把生活的苦澀寫出來，卻會發現：苦也是可以一起分享的，而分享本身就是一種快樂。—董新果（大學生、巴士迷）

作者簡介

林兆榮，生於香港，畢業於浸會大學視覺藝術院文化及宗教研究系，現職講師。從事藝術與文字創作。

銷售店：各大連鎖書店、獨立書店

線上購買：Pinkoi後話設計館

每當青年與文學相遇，創造的慾望猶如生之葉脈躁動迸發。

不安、痛苦、渴求、盼望，慢慢鑽出一些缺口。

光湧進，雖然置身砂石，他們選擇依舊堅挺。

本文集收錄第四十七屆青年文學獎共六十篇得獎作品。文類包括新詩、散文、小說、小小說、文學評論、兒童文學及翻譯文學。

每組別分別設有三位評審，評審包括：

新詩初級組：陳子謙、鄒芷茵、關天林

新詩高級組：淮遠、黃燦然、劉偉成

散文初級組：徐焯賢、麥樹堅、葉曉文

散文高級組：陳清僑、黃仁逵、羅貴祥

小說初級組：王証恒、梁莉姿、陳韻紅

小說高級組：黃淑嫻、蔡元豐、鍾偉民

小小說公開組：米哈、王貽興、袁兆昌

文學評論公開組：郭詩詠、鄧正健、譚以諾

兒童文學公開組：何巧嬋、殷培基、梁璇筠

文學評論公開組：譚以諾、郭詩詠、鄧正健

翻譯文學公開組：宋子江、區劍龍、潘漢光

銷售店：各大獨立書店

線上購買：Pinkoi後話設計館

書店查詢進貨：https://bit.ly/3Uvec3b

無論身在何地，穿過時光隧道

尚能夢回生我育我的城

陳國球、龔萬輝、唐睿、黃宇軒  共鳴推薦

香港首部書寫公共屋邨的長篇小說

　　疲於告別的年代裡，人可以離去、建築可以廢棄、美食可以失傳、巴士可以停運……記憶彷如忒修斯之船，一直隨城市發展清拆重建。午夜夢迴，仍使你念記的，可會是一個個有你在內的故事？

「後來林達單獨去谷德樓天台看中秋夜景，這次林達俯望方形天井，多個樓層的住戶在走廊掛上七彩花燈，又以走廊欄杆對角牽引的方式將另一組花燈懸垂在天井半空。因此，大家對骯髒的井底突然失去戒心，在那裡燃放天燈。

祈福天燈乍明乍滅，冉冉上升引起居民哄動，天燈四面都寫上字：友誼永固、學業進步、身體健康、心想事成、平安是福。 」──〈終章：七海事件〉

　　《囈長夜多》是香港作家麥樹堅首部長篇小說，故事圍繞公共屋邨「谷凹邨」的小店「喜喜辦館」，以這個售賣居民生活所需的必經之地，串連起基層市民綜橫交錯的生活軌跡。辦館老闆蘇淦一家的曲折命運，折射公共屋邨以及城市的盛衰，只要曾在屋邨待過，應對小說中的文具舖、冬菇亭、家庭醫生診所等無一陌生；中秋節的萬家燭火、風季的天井雨景，乃至街坊唱K嘉年華，都成為後來難忘的風物；陰暗的樓梯轉角、隱世雀館、升降機則時時似要將人吞噬。

　　公共屋邨作為香港的重要城市空間，小說中書寫的日常經驗和細節，充滿本土特色；然而，除了寫實的庶民生活，神秘詭異的傳說，也藉著緊密的鄰里關係而口耳相傳。麥樹堅筆下的谷凹邨虛實交錯，市民生活與史前巨獸奇妙交織，結局卻共同迎向一個遙遠迷離的未來。在時空的彼端回看，這個彷彿栩栩如真的屋邨、這些人們耕耘過的日子和愛恨，究竟是真實存在，還是如古代神話的通天犀，不過是有人憑空捏造的幻想？

　　或者有天，讀過這本書的人會這樣說──

很久很久以前，那屋邨不只是建築物和道路，

還是我們一起活過的地方。

推薦語（節錄）

即使不同世代的讀者，只要他是香港人，讀到麥樹堅筆下的尚城，遇上那辦館、那文具舖、那商場、那巴士、那地鐵站、那球場、那廉租屋那徙置區那屋邨，自有久別重逢的感覺。麥樹堅滿懷誠意，卻故作曖昧地告訴讀者：《囈長夜多》或許是「足以流傳後世直至人類終結的尚城地方誌」。

──陳國球（香港學者）

我讀《囈長夜多》而感受到文字細密的吸力，亦在老屋邨的暗影和轉角之中走不出來。就像看著《清明上河圖》倒轉了九十度，變成垂直高聳的樓宇，仍一直添磚加瓦、不斷增生。若隨意聚焦某處某人，便有了故事和聲音，而知昔時市價、人情流轉，而至年代變幻。那些從背景不斷響起的流行歌曲和電視劇，總讓人想起一些舊時光，然而又豈只是情懷和念舊而已。谷凹邨像是一座內部構造精密的老鐘──它本身就是時間的容器，而可以自外於現實，齒輪嘎嘎作響，繼續幻化說不完的故事。

──龔萬輝（馬來西亞作家、畫家）

在這部百科全書式的長篇小說裡，樹堅以「谷凹邨」這個虛構的屋邨為核心，向我們講述了一段由七十年代起，橫跨三十多年，具有厚實現實基礎的香港故事。通過小說琳瑯滿目的人物群像，作者在刻劃人物活動空間的同時，喚起幾代人生活裡一個個動人記憶。

──唐睿（香港作家）

它就像那樣一本「手冊」，它完整道出屋邨在物理意義上的建築和居住環境外，還有由這些空間造就與塑造的日常生活文化與社會關係。原本要道出這一切，也許要許多本專著才拼得出比較整全的圖像，《囈長夜多》反而以虛構的強大力量，通過谷凹邨展現了無數的屋邨面向。⋯⋯這是一本讓人想一邊讀，一邊走訪公共屋邨，在那裡坐下來細讀的小說。

──黃宇軒（香港城市研究學者）

作者簡介

麥樹堅，香港作家。著有小說集《未了》、《烏亮如夜》；散文集《對話無多》、《目白》、《絢光細瀧》、《板栗集》；另有改編小說及人物傳記。曾獲全球華文青年文學獎、香港中文文學雙年獎、香港中文文學獎、大學文學獎、青年文學獎、香港藝術發展獎藝術新進獎（文學創作）。

銷售點：各大連鎖書店、獨立書店

線上購買：Pinkoi 後話設計館

旅程是一次次的覺悟

反芻而成的記憶之書、救贖之書

❝在這一切終要歸於最後的銀白之前，在死亡與遺忘來臨之前，我能活在這種姿勢之中，為要辨認我自己，為要證明：這是僅屬於我的風景，這是只有我看見過，感受過，經驗過的所有：這是我的曝光。

這是我僅只一次的曝光。❞

—〈曝光〉

世界或者灰暗，但凝視世界的眼睛要保持澄明、冷靜，才能辨認單單屬於我們眼睛的記憶。

作者開始寫作以來，曾在拉斯維加斯、溫哥華、維多利亞島與泰國等地經歷多次或長或短的旅居。在旅程之中與往返的間歇，作者以溫柔、澄靜的目光，默默觀照、紀錄自己與他人的生命，以細碎的方式叩問歷史與個人命運。

旅程自此成為一次次的覺悟，眼前風景掠過，記憶透出束束帶刺的光線，微痛中作者回顧自身家族的私密與個人生命中的困頓，在充滿詩意的文字之間凝望傷痕，感知人生真貌、人與人之間的枷鎖。在暫歇之時，作者則嘗試以旅者的身份，退到眾人身後，靜默觀察他人的故事。

本書包含8篇與旅程相關的長篇散文，為作者從事寫作以來的精選作或得獎作品；並有5篇短小的閱讀記錄穿插其中，與作者一同在路上閱讀、在路上經歷。

推薦語

這本書裡沒有「劇場」。或許，是沒有想像中的那種「劇場」，那種獨屬於散文這一文體領域裡經常搬演的經驗劇場。它所展示的，與其說是經驗現場的細節，毋寧更是那道對準經驗現場的觀景窗，內在零件的迴路與凹折。

—言叔夏（台灣作家）

《曝光》更多的直陳生命，介入歷史。而不變的，仍是找到光束，熹微的或暴烈的。

—王証恒（香港作家）

敘事蔓生的跋涉途上，身體必須飛躍重重邊界，讓心靈遭遇那些遂不及防的脆弱時刻，承受無言硬傷，才能辨識那些平常風景中的微光，飽含熱情、哀傷、美與惡的混和，而時間搖晃，你必須以這樣的字詞，這樣的句子排列方式，如歌詢喚，那個在長夜或永晝之間，與你一再錯開的自己、被愛與希望灼燒的我們。

— 李智良（香港作家）

​​這是一本救贖之書。在晃蕩的閱讀與旅行之間，作者那麼細意地剪輯、放大生命的微光與陰影，彷彿只有凝視光影參差，我們才有望一再重返那些晦暗不明的生命情景，洞察並贖回在指縫間匆匆流走，時間沙子裡的黃金。《曝光》深刻地展示了關於觀看的一種道德──美不是攫取，而是甘心情願的，被「灼傷」的經驗。

— 謝曉虹（香港作家）

作者簡介

李嘉儀

畢業於香港中文大學中國語言及文學系，曾任香港文學雜誌《字花》編輯與創作班導師，創作以新詩、散文與短篇小說為主。作品曾獲大學文學獎、青年文學獎、中文文學創作獎與李聖華現代青年詩獎。

銷售點：各大連鎖書店、獨立書店

線上購買：Pinkoi 後話設計館

以新界西為背景
寫出二十一世紀第一代的小說
以文學和生活作為反抗的方式

當我們以為錯過一個偉大的時代，回頭卻發現已身處另一個偉大的時代。

社會的轉變令人猝不及防，而在大時代下，掩埋的都是個人的故事。王証恒以愛情故事切入，在一個個發生在新界西愛情故事的底下，都是人生存、掙扎的赤裸處境——我們如何在這個城市、時代，隱蔽地過活，卻在同一時間反抗現實的生活？

王証恒筆下的屯門、天水圍、元朗的日常一直被社會忽視，也鮮少出現在文學作品之中，而他專注書寫這片區域，細緻紀錄當中的生活質感，以及生活其中的低下階層面貌。新界西的邊緣人物有著獨特的美學，作者藉作品展露他們如何遊走於一個對自己置若罔聞的主流的同時，創造自己獨特的生存模式。結集中的低下階層角色包括〈南歸貨車〉中的貨車司機、〈沉默的瘀傷〉中的地盤工人、〈虫豸〉中的小混混、南來的妓女等等，作者以朋友的角度觀照他們，重新把他們的心理、情慾、困苦、掙扎、傷痕，有血有肉、有笑有淚地帶到讀者面前，而角色有意無意的毀滅行為，同時也無聲地為文學帶來更大的反抗動力。

地獄無門。災難從寂靜中升起
生命自敗滅中一再重生

「由不測起始，而後悲鳴，嘆息，毀滅，神秘，恐懼，堅定，夢幻。」

《流雲抄》是年青作家李日康的第一本散文集，收錄散文近作二十篇。本書以「不測」為題，所關注的卻並非轟烈的天災人禍，而是著眼於日常經驗裡，逐漸發生的崩壞現場。他將「一瞬」拉長放大，重組成無限的命運鏈條，由是，有〈奈良電幻〉中前仆後繼的守經人，在悠長的年月裡窮其一生，守著脆弱的經書；〈雪白如嬰〉中天真的狗一再被賣，年幼的母親對人類的信任日漸瓦解；又如〈平安神宮前寫生〉，作者在大眾熱衷的祭典裡，所注視的卻是歷史巨流中被一一遺落的犧牲者。

留學日本對李日康帶來不只是文化衝擊，還有天災的威脅：地震、雨災、熱浪一再來臨，置身多災多難的陰翳之島，使人不得不逼視無常。然而他的異鄉經驗，卻無一不與傷痕纍纍的香港對照重疊，與本土記憶融合而得到轉化。偌大的人間之世，承載無處容身的過客，此刻可是島國的北方圖書館、轉念亦可是風風火火的亡命小巴。

有別於一般的旅遊散文，作者的視野不限於地域，而是將生命視作一場廣義的行旅。漫長的旅程中，他到過真實的異地；去過泰拳教練口中的故鄉、健身室的鐵之國；聽到由歷史另一端傳來的戰爭回音，蟄伏在日常事物當中，終將傳到未來的耳裡。

「我不能擺脫無門地獄，於是我唯有把自己打開，讓事物轉蓬開去。這不是圓滿的句號，但我們暫時只好藉此安頓下去。」

深夜、閱讀時餓了嗎？翻開《食字餐桌》吧！

無法解憂的時候來一客果醬蛋糕捲搭一杯紅茶；憶起舊地相思時吃一口陳皮紅豆沙；身在異地思鄉之夜嚐一碗沒有大地魚熬湯的雲吞；想要孤獨避世時憑空煮一碟意大利麵⋯⋯趁欲望仍未冷卻時盡快品嚐。《食字餐桌》與你回味字裡人間中逐漸消逝的味道與情感外，還娓娓道來飲食的知識與資訊：你知道村上春樹怎樣泡製意大利麵嗎？《脂胭扣》裡最毒的毒藥不是鴉片，你知道是甚麼嗎？《烈佬傳》其實遍佈道道佳餚，你有發現嗎？〈斷背山〉的牛仔談情時喝的野外咖啡怎樣煮出來，你有印象嗎？鄒芷茵會在書中逐一告訴你。

如果閱讀和思考令你愈來愈餓，書中還為你配搭了 12 個小食譜，簡易輕巧，只要拿出食材，動起手來，便能接通不同時代，跳進菜餚的記憶。要趁熱，把腦中的幻想和欲望一一實現，讓閱讀滋養你的胃，和心。

郭詩詠、陳子謙、葉梓誦（《SAMPLE》雜誌總編）極度識食推介！

推薦語
本書作為一本飲食誌，它一方面來自作者的回憶、生活點滴和情感，另方面建基於豐富的知識和閱讀經驗。芷茵出入於中外文學和流行文化，從施耐庵、魯迅到張愛玲，從卡夫卡、海明威到村上春樹，從福爾摩斯、機動警察到湯川學，不同年代不同國家的食譜更是信手拈來。由口中的食物想到讀過的書，憑字裡行間的線索重構人間色香味。吃和閱讀，互相牽引，最後融於一體。——郭詩詠（香港學者及作家）

芷茵的筆法靈動，在知識之海中如魚得水，一個奇喻就上天下地。〈雲吞的年華〉寫離港詩人的鄉愁，從雲吞想到東方之珠，就是神來之筆︰「雲吞扁圓，形狀不大對稱，表面凹凸不平、佈滿皺紋，是顆有點乾枯的東方之珠。」東方之珠早就是發霉的老比喻了，但配上「不大對稱」、「凹凸不平、佈滿皺紋」以至「乾枯」的形容，盡洗美好的形象。 ——陳子謙（香港學者及作家）

《食字餐桌》所寫的，常是一些家常場景、個人瑣事，由此折入各類文學與影視作品。文本裡的飲食場景，也在對照間充盈起來，化作一頁頁食譜，盛載生存的欲念、時代的味道、感官的記憶。——葉梓誦（《SAMPLE》雜誌總編）

作者簡介
鄒芷茵，香港中文大學哲學博士，現職香港恒生大學中文系助理教授，從事香港地誌、報刊及飲食文學研究。曾獲中文文學創作獎、青年文學獎。創作包括現代散文、現代詩、現代小說。

書名：《食字餐桌》
作者：鄒芷茵
出版社：後話文字工作室
港幣定價：HK$ 98
台幣定價 ：NT$ 380（另加郵費）
網購請到：https://bit.ly/38Jv1AK

青年文學獎辦至第四十三屆，繼續秉承四十多年來的傳統，舉辦一年一度的徵文比賽，並以文集出版、作者講座和工作坊等不同的形式，推廣文學、鼓勵青年創作。

若說文學是時代的反映，每年的文學比賽參賽和得獎作品的寫作風格，不多不少正好反映當時的時代面貌。文獎請來多位作家前輩擔任評審，並紀錄整個評審過程，幾代的創作者的作品和意見於此交織成砥礪的回音。

本屆青年文學獎文集設十個組別，回歸單行本的設計，與此同時盡量做得小巧輕便，提高閱讀和攜帶和收藏時的舒適度。

銷售點：各大連鎖書店、獨立書店

線上購買：Pinkoi 後話設計館  https://hk.pinkoi.com/store/pscollabhk